Je voulais un Fairey et c’est fait ! Et oui, j’ai trouvé celui sur le marché secondaire à un prix plus que raisonnable…
 

Il est signé par Shepard Fairey mais aussi par Martha Cooper et Cope 2 !!
Et ci-dessous la vidéo du mur…

Et oui, un jour, il faudra bien que j’amène ma collection d’art urbain au Musée d’art moderne (MOMA) MOMA de Nairobi… Il ne manque plus qu’un Banksy et un maçon pour monter de nouveaux murs !!

Faut-il vraiment présenter Shepard Fairey  ?
C’est tout simplement un des plus connus et des plus influents artistes de l’art urbain du moment.

Né en 1970, l’américain Shepard Fairey est issu de la génération « skateboard » et il a commencé vers la fin des années 80 à coller des autocollants représentant un catcheur, André, sur les skateboards et dans la rue.

Son personnage André est très vite devenu viral et ses autocollants sont devenus très populaires dans la rue; l’image d’André intriguait les gens… Devant ce succès, Fairey a lancé sa campagne de marketing, en créant le label ObeyGiant, et a commencé à vendre des T-shirts, autocollants, posters, etc.

Mais Fairey a connu son heure de gloire et est devenu mondialement célère en créant le poster HOPE de la campagne de Barack Obama. Cette image restera une image iconique de l’époque Obama; d’ailleurs, en janvier 2009, l’original du portrait a été ajouté à la collection permanente du US National Portrait Gallery.

Fairey – et son label ObeyGiant – continue toujours à peindre des murs, coller des papiers, produire des posters, etc.. et de temps en temps, ses dessins font la une du Time. D’ailleurs, beaucoup le détestent pour cela, un trop plein de merchandising…

Ses lithos – deux ou trois tirages de 350 par mois – se vendent comme des petits pains et généralement en moins de 2 minutes (si le site ne plante pas). Le petit prix (45 à 60 USD) explique ceci; Fairey est adoré par les revendeurs Ebay (les « flippers » – qui généralement les revendent sur Ebay double prix.

Et le 4 mars prochain, Shepard Fairey sera l’invité dans un épisode des Simpsons intitulé « Exit Though The Kwik-E-Mart« … avec également trois autres artistes, Ron English, Kenny Scharf et Robbie Conal.

Shepard Fairey est-il millionaire ? On pourrait le penser, surtout si l’on sait qu’il a vendu plus d’un million de poster Hope lors de la campagne d’Obama mais dans sa dernière interview, il dit bizarrement le contraire :

« En fait, j’ai perdu beaucoup d’argent en faisant de l’art de rue mais je peux me permettre de financer des projets ambitieux dans la rue en vendant des posters et des oeuvres d’art. L’art de rue est gratuit pour le public, mais cher pour les artistes.« 

Pour plus d’info sur Fairey, allez voir Wikipédia ! Et pour rire, cette courte vidéo de Fairey qui tue sa femme avec ses yeux lorsqu’elle dit que « Shepard ne va plus dans la rue »
 

Et Martha Cooper ?
Martha Cooper est une photographe américaine née dans les années 40. Elle a passé plus deux décennies à photographier les scènes hip-hop et graffiti de New York dans les années 70 et 80…

Martha Cooper a photographié les plus grands, de  Basquiat à Keith Haring…

Et sa photo la plus connue, celle du garçon pointant du doigt et portant sa boombox (repris dans notre 100ème et dernier collage).

Vous pouvez voir quelques-unes de ses photos sur son site nycitysnaps

Et Cope 2 ?
Cope 2 est un pionnier du graffiti… Il est surtout connu pour ses « throw-ups » mais il est également reconnu pour être un des maîtres du « wildstyle« , style originaire du Bronx.

Cope2 est resté très discret mais il a, depuis 2000, décidé de retourner sur la scène artistique et cela a bien fonctionné : les oeuvres originales de Cope 2 se vend très bien, que ce soit à New York ou au ArtCurial de Paris.

D’ailleurs, Cope2 sera à Paris cette semaine pour une expo solo à la gallerie Magmoth et il était hier au ArtCurial
Cope 2 sur Wikipedia

Point météo ?
Waaah, cela fait des semaines que cet article traîne dans mes brouillons !!! En réalité, cela fait des semaines que je me traînequ’on se traîne… tout cela à cause de cette pluie incessantes, et les rhumes, bronchites et autres maladies qui passent d’un individu à un autre…

Anyway !! Le soleil est revenu !! On peut enfin profiter du retour du beau temps !

GraffitiTV, le site de Pure Evil !
Lorsque Pure Evil, artiste et galériste britannique, a lancé un appel sur sa page Facebook pour remettre à neuf son site Internet, je me suis proposé de le faire…

L’idée de base était de permettre à Pure Evil de mettre à jour automatiquement le site, en utilisant le contenu sur Flickr et YouTube… Simple, oui très simple !! Jusqu’au moment où je me suis rendu compte que son hébergeur n’accepte que du HTML (pas de langage de script possible), donc j’ai du tout faire en Javascript et à vrai dire, j’ai eu beaucoup de plaisir à jouer les API de Youtube et Flickr !

Après quelques soirées de travaux, Pure Evil a eu son nouveau GraffitiTV !

Design de Pure Evil; conception web de TheBigBosss !!

GraffitiTV est un site qui comprend une compilation de vidéos, allant jusque 1995, sur l’art urbain !

Tout est fait en AJAX, c’est-à-dire que la page principale n’est jamais rechargée; tous les appels API et génération du contenu sont effectués en douceur – c’est la magie du code / « code is poetry » !

Pure Evil peut maintenant aimer une vidéo sur YouTube et celle sera automatiquement ajouté sur le site; pareil, tout contenu ajouté sur Flickr, le sera également sur le site.

Mais qui est Pure Evil ?
Pure Evil est un artiste contemporain de rue qui aime se ballader en tenue de lapin noir et à taguer les murs de petits lapins comme celui-ci ! Ce lapin lui rappelle toujours le petit lapin qu’il a tué lorsqu’il était petit, diablesque !

« Pure Evil » est en fait le nom d’artiste de Charles Uzzell-Edwards, né en 1968. Après avoir fuit l’Angleterre pendant plusieurs années pour sprayer les rues de Californie, et face à la montée en popularité de l’art graffiti en Angleterre et sa première expo aux US, Pure Evil est retourné à Londres en 2007 pour y ouvrir sa galerie d’art, The Pure Evil Gallery à Shoreditch… Bref, Pure Evil est pote avec Banksy et King Robbo et autres; et à ses temps perdus, Charles fait aussi de la musique !

En mai 2008, il est invité par Banksy pour participer au Cans Festival avec Blek le Rat, Broken Crow, C215, Cartrain, Dolk, Dotmasters, J.Glover, Ben Eine, Eelus, Hero, Jef Aérosol, Mr Brainwash, Tom Civil Roadsworth et Sten & Lex.

Lire aussi une interview de Pure Evil

Sinon Pure Evil aime se décrire comme ceci:
« Pour comprendre un peu plus Pure Evil, il est essentiel de savoir qu’il est un descendant de Sir Thomas More, ce haut Chancellier qui a écrit Utopia – un livre controversé – et qui a été décapité par le roi Henry VII. Avec une histoire aussi chargée (Sir Thomas a également été canonisé), il est normal que Pure Evil cherche à explorer le côté sombre de l’épave du rève utopique et le mythe de l’Apocalypse, une croyance en un évènement qui met un terme à l’Histoire et tous ses conflits. »

(suite…)

Ca y est !!!

J’ai enfin reçu le print de l’artiste Stinkfish !!

Je l’avais commandé en septembre dernier pour décorer les murs de l’atelier de Peperuka !
 

À peine reçu, je l’ai de suite donné à l’encadreur, « le déprimé » du Village Market, qui l’a encadré illico presto… J’ai choisi un cadre blanc et, comme à mon habitude, le choix du perplex au lieu de verre (plus léger et incassable – cela se raye par contre).

Et voilà, tatatatatat !!
L’atelier de Peperuka avec le Stinkfish encadré !!

Notez aussi les oeuvres peintes d’OC accrochées au-dessus de l’atelier ! Et plus de photos de notre appart !

J’ai déniché ce print chez 1xRun (New York) qui a lancé un principe super simple… 1xRun travaille sur une image avec un artiste peu connu, puis l’imprime en petite quantité et le mette en vente pour une durée LIMITÉE !!

Pour le Stinkfish, il y avait un noir (édition de 50) et un rose (édition de 20) ! Le rose s’est vendu en moins de 60 secondes (il fallait être prêt à temps) et beaucoup plus vite que le noir.

Bon, j’ai préféré le rose… Plus girly !! Le noir faisant beaucoup trop ethnique/néo-zélandais à mon goût… Après d’autres trouve le rose trop subtil… Bon, les goûts et les couleurs blah blah blah…

(suite…)

Et voilà, un an et quelques mois après mon achat, la lithographie de Takashi MURAKAMI enfin encadrée et accrochée !!

J’ai du attendre mon passage sur Paris pour prendre le poster, puis j’ai attendu longtemps avant de l’encadrer

Voici l’oeuvre photographiée in situ à différentes heures de la journée.

Peperuka est ravie car c’est elle qui collait les Murakami sur ces collages: le ballon Flower et les spermatozoides !!

Donc, après Gilbert et Georges, Blek le Rat, Jef Aérosol, et l’artiste JR, la lithographie de Murakami a trouvé sa place dans la petite salle à manger que l’on a peinte en vert et rose…
Oui, je sais il y a une table coupée en deux collée au mur 

Et après une dizaine de jours, il anime toujours la curiosité des enfants !!

D’ailleurs, j’ai bien rigolé car Océlia a reçu son magazine de bricolage pour enfants et devinez ce qu’il y avait dedans, une idée création pour faire son propre Murakami à la maison (genre peindre un fond, puis découper des fleurs, et rajouter des smileys et tout coller)… Océlia était très surprise et elle a compris que Murakami était (presque) aussi connu qu’Obama !

(suite…)

Cela fait maintenant une semaine que JR colle ses photos tirés de son dernier projet « The Wrinkles of the City » dans les rues de Los Angeles. Du coup, le journal LA Weekly a décidé de suivre JR de près en créant une rubrique spécialement pour lui. Voici quelques photos de ses derniers collages reprises du site Unurth !!

JR est aux États-Unis parce qu’il va, entre autres, participer à une exposition au Musée d’art contemporain de Los Angeles (MOCA) intitulée « Art in the Streets » et tiens actuellement une exposition à la galerie Phantom (Long Beach)…

Mais c’est surtout parce qu’il a reçu hier le TED Prize 2011, cérémonie durant laquelle il a exprimé son « voeu TED » !!

Entretemps, il a eu droit à un très long article dans le New York Times intitulé « Supercolossal Streetart », dans lequel le journaliste (et c’est très rare) parle avec JR et également son représentant, la galerie Lazaride, du prix colossal de ces oeuvres qui dépasse souvent les 70 000 USD !!

Mise à jour : les prix de sa dernière exhibition sont exhorbitants, entre 180 000 et 250 000 USD pour une litho (taille appx. 1.80 x 2.50m, édition 2) et figurez-vous que tous est presque vendu déjà !!

Le voeu TED de l’artiste JR ?
Malheureusement, il n’y aucune vidéo ni enregistrement audio ni transcript du discours de JR sur le net !! Donc, on n’en sait pas plus de son voeu ! Enfin, une vidéo de son discours est sorti sur le net; donc ci-dessous la vidéo du discours de JR !!

Mais il a lancé aujourd’hui (et cela fait parti de son voeu en fait) un nouveau projet intitulé INSIDE OUT !

INSIDE OUT est un projet artistique, participatif et à grande échelle qui transforme les messages sur l’identité personnelle des gens en une oeuvre artistique. On demande à chacun de vous d’utiliser des photos portraits en noir et blanc pour faire découvrir, révéler et faire partager les histoires cachées et les images de gens partout dans le monde. Vos images digitales, mises sur le site INSIDE OUT, seront imprimées en format poster et envoyées aux participants de ce projet pour qu’ils les collent et exposent dans leurs propres communautés. Tout le monde peut participer, que vous soyez seul ou dans un groupe; les affiches peuvent être placées n’importe où, d’une image isolée à la fenêtre de votre bureau jusqu’à un mur rempli de portraits dans un bâtiment abandonné ou un stade. Ces expositions seront documentées, archivées et visionnables en ligne.

Et voici la vidéo officielle du projet !
Et voici la vidéo de son discours lors de la remise de prix !

Donc, si l’idée vous intéresse, voici les instructions:

• Pensez aux choses qui ont de l’importance pour vous.
• Prenez la photo en regardant droit dans la caméra.
• Assurez-vous d’avoir un fond uni, sans texture, sans motif, etc.
• Prenez une photo de votre visage uniquement. Ne pas prendre d’autres parties du corps.
• N’hésitez pas à nous en dire plus sur votre histoire et ne vous limitez pas.
• Collez votre affiche.
• Prenez un photo de l’affiche collée et mettez la photo (en format digital) ur ce site en indiquant la location.
• La taille maximale du fichier est de 15 Mb.

Voilà, c’est simple !! Il y a déjà plus de 500 photos soumises sur le site et environ 150 affiches déjà collées et photographiées !!
 
Donc, vite vite, il faut que je prenne en photo ce soir par contre trouver un mur ou un endroit sympa pour coller l’affiche à Nairobi sera plus difficile, surtout face aux « kanjo » du City Council
 

Enfin, Social Animals (qui fonde le nouveau projet de JR) propose trois nouvelles lithographies de JR, un peu cher. Et si vous souhaitez acheter une lithographie de JR petite édition à petit prix; le meilleur endroit reste encore Studiocromie (qui sortira très prochainement une nouvelle lithograhpie tiens) et la photo de Clichy chez FoundLA !  Et pour avoir la même veste que JR, c’est chez CrakeDZ; toutes les lithos sont vendus par contre, mais il reste des livres et des posters non signés.

Zzzeuh French accent taking over zzeuh US !!
Après avoir vu le discours de JR, je ne peux pas résister d’ajouter le discours d’un autre artiste qui a conquit les États-Unis, Mr Brainwash (de son vrai nom Thierry Guetta), l’anti-héros – ou le monstre – du film de Banksy !

Voici le discours de Mr Brainwash après avoir reçu le Prix du meilleur documentaire lors de la remise de prix des films indépendant (2011 Independent Spirit Awards). Et non, Banksy n’a pas gagné l’Oscar, dommage !!